Eticheta „JRPG” a fost întotdeauna o altă parte

Un JRPG este definit ca o franciză care: (1) este considerată un joc de rol de către surse fiabile și a fost făcut în Japonia sau (2) realizat într-o altă țară, dar altfel franciza ar fi dificil de diferențiat de un JRPG datorat datorat Pentru a avea trăsături comune găsite în JRPG -uri, cum ar fi: proiecte de personaje anime/manga, elemente RPG, setare fantezie și considerate pe scară largă ca fiind inspirate sau influențate de un JRPG

Ce definește un JRPG și cum este diferit de un RPG?

Întotdeauna m-am întrebat dacă JRPG, sau jocul de rol japonez, are o definiție concretă pentru asta. Sunt curios doar acum pentru că în ultima vreme am văzut o mulțime de oameni care fac referire la Genshin Impact, un MMORPG F2P să fie considerat un „JRPG”. Ceea ce, pentru mine, mi se pare ciudat, deoarece se știe pe scară largă că Impactul Genshin este produs de un dezvoltator de jocuri chinezești, Mihoyo. . Dacă dezvoltatorul nu trebuie neapărat să fie japonez, atunci înseamnă că orice dezvoltator poate produce un JRPG? Și dacă da, ceea ce definește un JRPG? ?

Întrebat 5 noiembrie 2020 la 2:05
.5K 186 186 Insigne de aur 492 492 Insigne de argint 757 757 Insigne de bronz

Pot să jur că am văzut exact aceeași întrebare înainte pe Arqade. ? .

?
. .

3 Răspunsuri 3

Credite suplimentare, un cunoscut canal YouTube despre designul jocului, a făcut o serie video despre acest subiect:

• RPG -uri occidentale vs RPG -uri japoneze – I: Ce le face diferite?
• . Expresie
• ?

Puncte cheie de preluare:

• Motivul pentru care avem această distincție este pentru că genul de jocuri video RPG a fost descoperit și dezvoltat independent în industria occidentală și japoneză. Aceste două industrii au interpretat ideea RPG foarte diferit de la început și apoi au avut foarte puțin schimb în anii următori. . .
• Încercarea de a defini diferența dintre aceste genuri prin asamblarea listelor de verificare a mecanicii de joc specifice este o hering roșu, pentru că nu sunt motivul pentru care jucătorii preferă un gen decât celălalt.
• .
• . WRPG-urile se concentrează mai mult pe a lăsa jucătorul să trăiască fantezii și să-și exprime caracterul jucătorului așa cum își doresc. JRPG -urile spun jucătorului o poveste prin ochii unuia dintre personaje. .

Dacă sunteți de acord cu această definiție, atunci Genshin Impact pare mai mult JRPG decât WRPG. Jucătorul alege între unul dintre cele două personaje principale a căror singură diferență reală este genul. PC -ul are deja o personalitate și motivație consacrate. Există foarte puține opțiuni pentru a personaliza caracterul jucătorului vizual sau mecanic. Există o mulțime de căutări grele de narațiune în joc, dar alegerile de dialog sunt în mare parte lipsite de sens. .

.6k 20 20 Insigne de aur 118 118 Insigne de argint 192 192 Insigne de bronz

descoperit . . Doar că RPG -urile care au urmat Ultima în Occident s -au diversificat rapid și, în general, s -au transformat în fantezii de putere, în timp ce JRPG -urile au rămas relativ adevărate formulei originale, rafinându -l și concentrându -se puternic pe poveste. .

Aș spune că JRPG -urile plasează jucătorul într -o poveste la fel de mult ca WRPGS – diferența este că în JRPG -uri, jucătorul dvs. se conformează poveștii (Zelda, FF, etc), în timp ce în WRPGS există de obicei mai multă latitudine pentru ca povestea să se conformeze cu dvs. Jucător (adică Efect Mass, etc).

@J am lămurit ceva mai mult acea secțiune.

. Aceasta este o linie de gândire interesantă, dar ia în considerare câteva lucruri, Zelda și Mass Effect nu sunt considerate în general RPG-uri, Zelda este un joc de acțiune/aventură în care jocurile asemănătoare cu Zelda sunt de obicei gândite ca subcategorie proprie (Darksiders, Hyper Light Drifter). În timp ce Mass Effect este Supa de etichete ca un scutit de sci-fi de copertă a treia persoană-role-roleplaying-shooter, jocul este acolo, dar contează ca un trăgător de rol, care este categoria pentru Bioshock, un FPS. Pe această notă, unele jocuri FPS prezintă o rol

Îmi place acest răspuns, practic, în WRPG, „R” are mai multă greutate (cum ar fi jocul DND), iar în JRPG „P” are mai multă greutate (cum ar fi să joc FF)

Nu cred că poate exista o definiție a dicționarului JRPG în același mod în care ai putea defini cu strictețe o mașină și chiar cele mai bune încercări, cred că definiția va fi confuză în jurul marginilor, deoarece ar fi greu să -i determin pe toți sunt de acord cu o definiție a JRPG. Definiția Wikipedia, deși nu este definitivă, cred că este un loc bun pentru a începe:

Această definiție se întâmplă să includă Impactul Genshin, care, deși este un joc făcut chinezesc, pare inspirat de japonezii Made Legend of Zelda: Breath of the Wild în ceea ce privește jocul cu designuri de personaje care sunt incontestabil inspirate de anime. .

Acest lucru evidențiază, deși ceea ce cred că este o problemă de bază cu o definiție grea pentru JRPGS, percepția este esențială. Revenind la acea pagină Wikipedia, există o listă de JRPG -uri cele mai vândute, care include stereotipurile JRPGS Final Fantasy, Dragon Quest, Tales of, etc. . ? .

Câteva dintre jocurile de pe listă sunt considerate JRPG -uri la care nu cred că mulți se vor gândi ca JRPG -uri, cu excepția cazului în care sunt create. Yakuza este un joc puternic inspirat de cultura japoneză și este făcut în Japonia, dar este ciudat să te gândești la el ca la un RPG. Jocurile Yakuza este cel mai asemănător cu este GTA și alte jocuri de acțiune/aventură deschisă din lume deschisă, cum ar fi câini adormiți și doar nu provoacă JRPG -uri, cum ar fi Pokemon și Fire Emblem. La fel și Yakuza a jrpg? .

. Cu toate acestea, nu contează atât de mult pentru ei, deoarece „sufletele asemănătoare” a devenit aparent un gen în sine și în sine. Asta cerșește întrebarea pe care toate jocurile asemănătoare sufletelor contează ca JRPGS, deoarece, potrivit Wikipedia, sunt inspirați de un JRPG? Este Star Wars: Fallen Order a JRPG?? Aș spune că nu pentru că asta se simte ridicol, dar cred că este mai mult ceea ce este inspirat de JRPGS este considerat în mare parte la fel de similar cu FF timpuriu decât similar cu Yakuza.

Un fir comun aici este etichetarea, un joc poate avea un număr de etichete, dar nu vă gândiți la jocuri ca din genurile sale constitutive. Când este un platformer nu un platformer? . . Toți sunt platforme incontestabile, dar nu ar putea fi mai diferite și nu este util să ne gândim la cei din urmă 2 ca platforme. ? ? ? Un SIM de mers (Outlast), un FPS (Resident Evil)? Pentru că oricare dintre aceste etichete poate descrie genul unui joc, dar de îndată ce obiectivul său principal este de a provoca groază, modul principal în care oamenii se gândesc la el este „joc de groază”, indiferent de mecanică. Există, de asemenea, jocuri care sunt secundare de groază, BioShock este de obicei gândită ca un FPS cu un ton de groază, dar o etichetă descrie jocul celălalt descrie emoțiile, când unul îl domină pe celălalt? . .

Încă un aliment pentru gândire, RPGMaker este pe listă, care s -ar putea să nu fie considerat nici măcar un joc, un software pentru a crea „RPG”, dar acesta nu este un joc în același mod, unitatea și flash -ul nu sunt jocuri, sunt instrumente. Sunt jocurile făcute folosind -o JRPGS? . ? Probabil că nu, nu ar mai fi un RPG, acum adăugați înapoi în suficiente elemente pentru a -l face un RPG, spuneți că vorbiți dușmani în depunere ca în Fallout, nu ar face acest avocat as un jrpg? . .

Iată rubarea, JRPG -urile în sine la început sunt inspirate în mare parte de RPG -urile occidentale. Wizardry și Ultima sunt influențe foarte directe asupra Dragon Quest, unul dintre JRPG -urile prototipice și orice lucru inspirat de acesta este considerat un JRPG, dar cine va spune un joc occidental cu Graphics Cartoony nu a fost inspirat și de Ultima, mai degrabă decât de Dragon Quest? Ar fi încă un JRPG? asta este pentru interpretare și ghicire intenția dezvoltatorului. Problema cu inspirațiile este că este oarecum un web încurcat și este greu de spus dacă ceva direct/singur a inspirat altceva. . Collins a susținut că nu a auzit niciodată de Battle Royale și, în schimb, a primit ideea de la navigarea canalului între supraviețuitor și acoperirea știrilor unui război, în ciuda asemănărilor, sunt înclinat să o cred fără dovezi contrare. Omul care a alergat a fost un film cu o versiune liberă a premisei de peste un deceniu înainte de publicarea Battle Royale și nu aș sugera că Battle Royale se bazează pe el, ci mai degrabă că un joc de moarte condus de un guvern distopic nu este atât de departe a luat o idee cu care să vină independent. Contrast cu un pumn de dolari, care este o reluare foarte strânsă a lui Yojimbo, care nu a putut fi respinsă ca o lovitură dreaptă a filmului mai vechi. În esență, inspirațiile și intenția este un web încurcat, iar unele jocuri ar putea fi trase în genul JRPG, în ciuda faptului că nu sunt influențate direct de un JRPG sau sunt inspirate de unul.

. . ?”sau” Ce este un joc?.

, Producătorul Naoki Yoshida s -a așezat într -un interviu cu YouTuber Skillup ca parte a unui turneu pentru a promova următoarea tranșă din seria Final Fantasy. În timpul interviului, Yoshida și -a exprimat dezastrul pentru un termen care a devenit efectiv propriul subgen de joc video, deși nu prin alegere. „Pentru noi, ca dezvoltatori japonezi, prima dată când am auzit -o, a fost ca un termen discriminatoriu, de parcă ne -am distra pentru crearea acestor jocuri și, astfel, pentru unii dezvoltatori, termenul poate fi ceva care va declanșa rău rău sentimente din cauza a ceea ce a fost în trecut ”, a spus el. El a declarat că prima dată când el, cât și contemporanii săi au auzit termenul, s-au simțit ca și cum ar fi fost discriminatoriu și că a existat o perioadă lungă de timp, când a fost folosit negativ împotriva jocurilor dezvoltate japoneze dezvoltate. Acel termen? .

„Pentru noi ca dezvoltatori japonezi, prima dată când am auzit -o, a fost ca un termen discriminatoriu”

.. De -a lungul anilor, astfel de stereotipuri au dus atât la acoperirea media discriminatorie, cât și la conversația în jurul unor astfel de jocuri. Și ca un fel de „estetică japoneză” a devenit popularizată, mai ales în ultimii ani – pe măsură ce exporturile culturale japoneze au fost căutate în străinătate – studiourile au încercat să recreeze aspectul acestor titluri, cu o preferință tokenizantă pentru epocile specifice ale japonezilor japoneze istorie. .”

. Deși RPG -urile au fost dezvoltate în Japonia încă din anii 1980, termenul „JPRG” pare să apară pentru prima dată încă din 1992, așa cum se vede într -o conversație arhivată pe un forum de internet păstrat acum într -un chat de grupuri Google. Utilizatorii Reddit au descoperit că termenul a devenit popularizat datorită fluxului brusc de RPG -uri de PC -uri occidentale care au început să apară pe console ca o modalitate de a clasifica în mod vag acest stil de joc. Jocurile japoneze au fost denumite în cea mai mare parte „RPG -uri de consolă” la acea vreme de către Games Media. Acest lucru s -a datorat în mare măsură că jocurile au fost lansate exclusiv pe console, spre deosebire de PC -uri, care separă piața, dezvoltatori precum Nintendo și Sony dominând scena consolei la acea vreme. La sfârșitul anilor ’90 și începutul anilor ’00 au fost, de asemenea, în mare parte atunci când RPG-urile fabricate în vest au început să apară pe PlayStation, PlayStation 2 și Xbox Console. Și în jurul acestei perioade este momentul în care generalul Vitriol pentru RPG-uri japoneze, împreună cu orice joc făcut japonez, a început să apară. Încă din anii ’90, unele publicații, cum ar fi oficialul U.K. Revista PlayStation, a încercat să combată percepțiile timpurii bazate pe stereotipuri ale dezvoltatorilor japonezi în calitate de muncii străini care au trăit într-o metropolă zbuciumată, din păcate, la un efect redus.

RPG -urile japoneze au fost transmise efectiv în propria categorie, nu mai sunt doar un RPG prin definiții convenționale. Acest lucru a fost, presupus, realizat în scopuri mai categorice, dar a contribuit în continuare la „altele” ulterioare a jocurilor japoneze din întreaga umbrelă a ceea ce a constituit un RPG-o categorie largă care include RPG-uri de acțiune și RPG-uri de strategie, cum ar fi seminalul Final Fantasy , . .

. Shootters în prima persoană au surprins o audiență cu totul nouă, în timp ce francize precum Call of Duty și-au început efectiv domnia asupra industriei de jocuri în general. .K. Revista Games CVG în 2010, dezvăluind că a crezut că „JRPG -urile nu au fost niciodată atât de populare în Occident pentru a începe” și că genul a fost „niciodată atât de popular de la început.”

Este posibil ca Mikami să fi avut un punct, întrucât Final Fantasy a fost singura franciză de succes masiv de japoneză în afara pieței japoneze. .. . .

Originile Baten Kaitos, . . . Final Fantasy 12, În timp ce i -a oferit un scor perfect, a prezentat rasismul și homofobia Hallmark, care au fost în conformitate cu modul în care au vorbit cele mai importante publicații din America de Nord despre postul de serie-Final Fantasy 10. .

Acest sentiment a fost împărtășit și în problemele fizice ale Game Informer. În coloanele conduse de editor din revistă, acum protagoniști japonezi iconici precum Cloud Strife, sau chiar Sora din , au fost doborâți în moduri profund homofobe, cu accent pe aspectul lor mai androgin în comparație cu Brusque Marcus Fenix ​​din Gears of War. . Această stereotipie nu a fost exclusivă pentru RPG -urile japoneze, dar și -a găsit calea în percepția generală a jocurilor video japoneze și a dezvoltării lor ulterioare.

. , .. Dezvoltator Ninja Theory.

Prezentarea acum infamă a GDC în care membrii echipei de teorie Ninja au împărtășit imagini care încercau să transmită cine a repornit versiunea lor de protagonist Dante din seria Devil May Cry „Was” sau „Was” este o cristalizare a modului în care unii dezvoltatori occidentali au privit Jocuri japoneze din industrie în acea perioadă de timp. Batman & Robin, Prezentarea eroilor în faimoasele lor (sau infame) costume de latex, în timp ce versiunea lor era mai în concordanță cu Max Landis ” .

Majoritatea acestor imagini au perpetuat stereotipuri rasiste și homofobe. Aceste comparații „au fost” sau „nu au fost”, în legătură cu această reimaginare a personajului lui Dante, a pus popularul grup de rock japonez X Japonia, împotriva celor de la Sex Pistols și, într-o diapozitivă următoare, o imagine a adolescenților japonezi în vizual-Kei -Tălțuri inspirate (un fel de mișcare de muzică la acea vreme care a prezentat elemente de modă androgine) au fost comparate cu un adolescent alb din Regatul Unit. Utilizarea specifică a acestor imagini sălbatic diferite a arătat o alta inerentă a Japoniei și a japonezilor, așa cum este privită doar prin cultura pop și tendințele modei la acea vreme. Prezentarea s -a deschis și cu o imagine a lui Dante în Mountain Brokeback, pe care vorbitorul l -a prezentat ca un punchline.

. Monster Hunter Rise, . Într -un interviu acordat The Verge, producătorul de vânători de monștri, Ryozo Tsujimoto, a spus că a considerat că anumite aspecte ale ar apela la o audiență occidentală, dar că aceste schimbări nu au fost făcute în mod special de dragul acelei audiențe. Monster Hunter: World .. Următoarea tranșă, , de atunci a vândut 12.7 milioane de exemplare. ! Ryu Ga Gotoku: Ishin!) atât în ​​America de Nord, cât și în Europa datorită succesului titlului dezvoltat de vest .

RPG -urile japoneze au observat, de asemenea, un aspect al dobânzii și vânzărilor. Square Enix a văzut foarte așteptat Final Fantasy 7 Remake . .81 de milioane de exemplare din întreaga lume, ceea ce o face cea mai rapidă intrare din serie până în prezent.

. În timp ce jocurile dezvoltate de Western Studios este posibil să nu fi condus la popularizarea esteticii japoneze de peste mări – Ryu Ga Gotoku Studio și Sega’s’s’s’s .

Este clar că mainstream -ul curtează doar o idee specifică a Japoniei ca fiind acceptabilă

Fără îndoială, Cool Japonia (campania guvernamentală japoneză care vizează ca exporturile sale culturale să pară „cool” în străinătate) are, de asemenea, unele jocuri în acest sens, întrucât dezvoltatorii occidentali au tras din mediul japonez în valoare de zeci de ani pentru a crea jocuri inspirate de cinematografia japoneză, jocuri video , sau cultura pop. Sucker Punch’s , . .

Este clar că mainstream -ul curtează doar o idee specifică a Japoniei ca fiind acceptabilă – adesea reinterpretări ale Japoniei feudale, în mare parte care se întind în mare parte din anii 1500 până la sfârșitul anilor 1800, când samuraiul făcea parte din societatea japoneză. , care, de asemenea, probează din aceeași perioadă generală de timp AAA, dezvoltatorii occidentali s -au perfecționat.

Fantoma lui Tsushima, Kurosawa și mitul politic al samuraiului

Desigur, există o oarecare abatere de la acest lucru în ceea ce privește ceea ce estetica generală a continuat să apeleze la publicul occidental. În timp ce consumatorii ar putea fi mai puțin încântați de seria Persona – datorită înregistrărilor sale mai recente, concentrându -se pe experiența liceului japonez – multe afecțiuni japoneze de joc au gravitat spre ea, poate pentru o experiență turistică virtuală diferită (deși similară) cu o serie precum Yakuza. Și există, de asemenea, dezvoltatori independenți care au creat omagii clare pentru RPG-urile dezvoltate japoneze, cu jocuri precum Ecouri înlănțuite, Legenda Dragoonului, Chrono Trigger, și seria Legend of Mana, rămâne distinctă și în întregime a ei.

În timp ce estetica „japoneză” a revenit în Vogue – și JRPG -urile au devenit un gen favorizat – poate să se încadreze la fel de ușor în favoarea publicului occidental încă o dată din nou

În timp ce estetica „japoneză” a revenit în Vogue – și JRPG -urile au devenit un gen favorizat – poate să se încadreze la fel de ușor în favoarea publicului occidental încă o dată din nou. Chiar dacă termenul în sine rămâne controversat, fiind atât folosit ca un descriptor negativ și pozitiv chiar și în rândul dezvoltatorilor japonezi, urmărim din nou ciclul să continue. Este încă un termen în care „alții” RPG -uri japoneze – indiferent dacă termenul este o sursă de discriminare sau semnalează o estetică pentru a fi fetișizat. Nioh și continuarea sa ulterioară, sau chiar interesul crescut pentru seria Final Fantasy cu .

. Și acest lucru diminuează tapiseria bogată a jocurilor lansate sub umbrela „Japanese Rol-Playing” pentru a îndeplini o fantezie pentru consumatorii non-japonezi.

Jocurile de rol japoneze (cunoscute în mod obișnuit sub numele de JRPG) sunt jocuri care au caracteristici distincte de la Western-RPG-uri. . Termenul JRPG provine din RPG -urile consolei care definește jocuri precum Dragon Quest sau Final Fantasy [1] . . .

Conținut

• 1 Istorie
• 2
• 3
• 5 Exemple de jocuri cunoscute sub numele de JRPGS
  • 5.
  • .
  • 5.
  • .
  • 5.5 Earthbound (Mama 2)

  Temnite si dragoni. Înainte de răspândirea pe scară largă a Famicom sau a altor console de jocuri, jocurile pe calculator au fost destul de populare în Japonia. În anii 1980, RPG -urile japoneze au început să apară pe piață. Compania japoneză Koei a dezvoltat mai multe jocuri pentru NEC PC-8801, cum ar fi Dragonul și prințesa , Seducția soției condominiului (care are elemente eroge) și . Koei a continuat să producă alte jocuri, cum ar fi secretele regelui Kufu (a introdus Genul Crawler Dungeon) și Bokosuka Wars (conținut elemente RPG tactice). .

  În 1985, Yuji Hori, un designer de jocuri japoneze, a creat un joc numit Dragon Quest care a luat bucăți de la diverse RPG -uri precum Wizardry, Ultima și Black Onyx. Lucrul revoluționar pe care l -a făcut Dragon Quest a fost că a făcut ca genul RPG să fie mai accesibil pentru jucători. Dragon Quest este cunoscut ca un RPG ușor, deoarece nu necesită jucătorului să -și deseneze propriile hărți, să memoreze nume specifice de vrăji sau comenzi. . .

  . . . .

  . Unele dintre JRPG -urile sale localizate sunt jocuri în seria Disgaea. Cu toate acestea, linia dintre Western și JRPGS a devenit încețoșată, ceea ce face dificilă clasificarea corectă a anumitor jocuri într -un gen.

  Estetică

  . Cu toate acestea, pe măsură ce PC -urile și hardware -ul consolei au devenit mai avansate, graficele din RPG -uri se schimbă și. . . . .

  Mecanica jocului

  . Majoritatea include un sistem de stat de bază. Așa cum am menționat anterior, personajele se ridică în funcție de EXP și pot îmbunătăți, de asemenea, HP și MP. În funcție de gen, sistemul de luptă diferă. În acțiuni RPG-uri, luptele apar în timp real, dar la rândul lor, RPG-uri, un jucător trebuie să folosească un meniu pentru a-și decide atacurile. . . . .

  

  În general, JRPG -urile sunt mai multe povești conduse. . Mai mult, ca orice RPG, pot fi un text greoi, cu o mulțime de dialog de personaje, făcând ca ritmul jocului să se simtă lent. . . Această lipsă de personalizare este vizibilă în jocuri precum Kingdom Hearts sau Final Fantasy 7, unde protagonistul principal este o sora imuabilă sau, respectiv, cloud.

  Exemple de jocuri cunoscute sub numele de JRPGS

  Unele articole conțin spoilere

  

  . . . Din toate jocurile Final Fantasy, Final Fantasy 7 este cel mai vândut joc cu aproximativ 10 milioane de exemplare vândute și nu este de mirare, având în vedere că mulți consideră că este o capodoperă din mai multe motive. [4] Final Fantasy 7 a fost primul joc din serie care a fost redat în 3-D. Una dintre principalele componente ale Final Fantasy 7 au fost personajele. . . . .

  Seria Persona este de fapt un spin de la o altă serie influentă JRPG, numită Megami Tensei. . În Persona 4, jucătorul ia rolul unui elev de liceu care trebuie să progreseze prin Dungeons Channel Midnight înainte de un termen stabilit de joc. Există zile în Persona 4 când trebuie să participați la școală și după școală, aveți opțiunea de a face diverse activități, cum ar fi activități de legătură socială, cumpărături sau lupte. . Temnița pe care jucătorul o explorează sunt ca cele găsite în Dungeon Crawlers (temnițe generate la întâmplare).

  Pokemon

  . . . Deși este un joc liniar, povestea Pokemonului în niciun caz se compară cu Final Fantasy 3 sau 7. În Pokemon, jucătorul are opțiunea de a -și alege propria echipă ca să se opună ca coechipierii să fie repartizați ca în majoritatea RPG -urilor, cum ar fi Kingdom Hearts, unde partidul tău este format din Donald și Goofy de cele mai multe ori. Fiecare pokemon pe care îl prinde jucătorul are propriul său tip, care este similar cu clasele sau joburile din alte JRPG -uri. . Sistemul de luptă din Pokemon este bazat pe rând și intuitiv, deoarece, mai degrabă decât să ai cursuri, ai tipuri. . . . Un jucător poate măcina în Pokemon și, în unele cazuri, trebuie să se macine pentru a avansa în joc.

  Earthbound (Mama 2)

  Earthbound, numit inițial Mama 2 în Japonia, este un JRPG de cult care este lăudat ca unul dintre cei mai buni RPG -uri ale SNES. Earthbound a luat o mulțime de elemente din seria Dragon Quest, cum ar fi perspectiva în lupte. . . . .