Tip gratuit

23. The Wild Bunch 1969
Outlaws rulează sângeros amok în Mexic sfâșiat de război în 1914, frontiera finală a vestului. „Încercam să spun o poveste simplă despre bărbații răi în perioadele de schimbare”, a spus directorul Sam Peckinpah. „Lucrul ciudat este că simțiți un mare sentiment de pierdere atunci când acești ucigași ajung la sfârșitul liniei.„Finalul ultraviolent este o sinucidere în masă balet.
Scena cheie: Ultimul Blood Bloods.
Cea mai bună linie: „Dacă se mișcă, ucide -i.-

Tip gratuit | Film complet | Filme oriunde

Prețul supus schimbării. Confirmați prețurile curente cu retailerul aplicabil. Toate tranzacțiile supuse termenilor și condițiilor de licență aplicabile.

• Vezi comercianții cu amănuntul
• previzualizare
• lista de dorințe

. În fiecare zi, Guy este sub atac de jucători și obiecte din cadrul jocului, unde a fost jefuit, lovit de mașini și altfel maltratat ca „personaj care nu se joacă” (NPC). Pentru a înrăutăți lucrurile, proprietarul jocului a decis să încheie jocul. Făcând echipă cu o femeie (Jodie Comer), care este atât un om, cât și un personaj în joc, Guy decide să devină eroul propriei sale povești. Acum, într -o lume în care nu există limite, el este hotărât să fie tipul care își salvează lumea înainte de a fi prea târziu. Regizat de Shawn Levy și scris de Matt Lieberman și Zak Penn, bazat pe povestea lui Lieberman, tipul rapid, hilar liber, joacă și Taika Waititi, Lil Rel Howery și Joe Keery.

Tip gratuit

„Tipul liber” este ca un cățeluș hiperactiv. Chiar vrea să fie prietenul tău. Este ușor să vă placă și să vă distrați. De asemenea, are obiceiul de a alerga în cercuri, de a -și pierde atenția și de a se muta pe podea. Un film de acțiune de familie care vizează generația Fortnite, „Tipul liber” predică, de asemenea, importanța individualității, nu numai că se simte ca o duzină de alte filme, dar încorporează literalmente o parte din imaginile lor. O distribuție plăcută, inclusiv munca de furt de filme de la Jodie Comer, o ține totul împreună, dar încă se poate vedea doar suficiente sclipici în această matrice pentru a-și dori să fie mai bine.

Cu o configurație care se simte în mod distinct ca cea a filmului „The LEGO Film”, „Free Guy” ne prezintă la tipul foarte plăcut (Ryan Reynolds), un NPC (personaj non-jucător) într-un joc video de succes cu succes în lume deschisă, numit „Oraș gratuit.„Poartă aceeași ținută în fiecare zi, comandă aceeași cafea și merge la muncă la aceeași bancă, care este jefuită de mai multe ori pe zi de jucătorii reali în acest joc„ Grand Theft Auto ”. Nu -i pasă. Totul este nemaipomenit pentru Guy și cel mai bun prieten al său (Lil Rel Howery) până când The Cheery Fella observă un adevărat jucător care trece pe mânerul Molotov Girl (Comer) și își rupe modelul, în urma femeii captivante pe stradă. Pe măsură ce devine mai interesat de fata Molotov și de unde s -ar putea merge, el pune mâna pe o pereche de ochelari de soare care dezvăluie ceea ce văd jucătorii din această lume, inclusiv misiuni, medikits, hub -uri și alte lucruri care vor fi familiare jucători moderni, chiar dacă o parte din tehnologie de aici arată deja datat. (Notă: a fost o mișcare strălucitoare pentru a încorpora jucători și streameri reali precum Ninja, Pokimane și Dantdm, camee care vor avea copii care știu acele personalități care sare de pe scaunele lor.)

Înapoi în lumea reală, aflăm că Molotov Girl este un programator pe nume Millie, care lucra cu un alt geniu tehnologic numit Keys (Joe Keery) la dezvoltarea unui joc virtual cu adevărat ambițios, unul care ar reproduce lumea reală în loc de Oferind doar jucătorilor misiuni violente pentru a performa. Ea se află în „Free City” încercând să găsească dovezi că editorul egocentric al jocului Antwan (Taika Waititi) și -a furat codul și l -a deformat în această experiență bland atunci când Guy se dovedește a fi perfectul interior în interiorul omului. Trinitatea către Neo, cei doi formează o alianță pentru a rupe practic „orașul liber” în afară de interior, începând cu refuzul lui Guy de a -și ridica rangul prin violență. Guy nu alege decât misiunile pozitive din joc și devine un succes pe internet în acest proces, în timp ce lumea încearcă să -și dea seama cine ar putea fi acest misterios jucător, fără să -și dea seama că este de fapt cel mai remarcabil progres în inteligența artificială din istorie. Pe măsură ce Millie și Keys descoperă ce a fost creat aici, ei se străduiesc să salveze adevărat avansarea din capitalismul Brash.

Regizorul Shawn Levy face o treabă admirabilă de a păstra „tipul liber” făcând clic și zumzet prin mai multe scene distractive în prima repriză, inclusiv un mare montaj al misiunilor „bune” ale lui Guy și o secvență amuzantă în care Keys și partenerul său de programare Mouser (Utkarsh Ambudkar ) du -te după tip, dar el începe cu adevărat să piardă ritmul în jurul valorii de o oră, înconjurându -se înapoi la o mulțime de aceleași puncte și teme de complot. În loc să -și dezvolte propria personalitate, filmul se străduiește să scuture influența clară a altor proiecte precum „The Matrix”, „Ready Player One” și chiar „The Truman Show”, în timp ce scade în referințele reale de jocuri și cultura pop, cu o regularitate din ce în ce mai mare. Cele mai bune momente ale filmului îmbrățișează potențialul acestui concept; cel mai rău pare să imite proiecte mai bune.

Levy păstrează, de asemenea, cele mai puternice părți ale „tipului liber” care se mișcă prin extragerea carismei naturale a distribuției sale. Reynolds poate face acest tip de erou de acțiune fermecător în somnul său, dar Comer este o adevărată descoperire, ținând în mod carismatic atât scenele bazate pe acțiune ca Molotov Girl, cât și cele mai bazate pe personaje ca Millie. Este cu ușurință cel mai bun lucru al filmului, deși este plăcut să -l vezi pe Affabil Joe Keery să -și dea cel mai bun rol de film până acum. Din păcate, amândoi cedează un pic prea mult timp de ecran pentru un Waititi exagerat în a doua jumătate a filmului, care lovește aceleași bătăi neplăcute din nou și din nou și sfârșește să simtă mai mult cartoonish decât NPC -urile reale.

De fiecare dată când „tipul liber” amenință să devină amorțitor de monoton, o decizie a scriitorilor Matt Lieberman și Zak Penn, sau una de Comer sau Reynolds, o readuce în focalizare. „Tipul liber” este mai de unică folosință decât ar fi trebuit, dar este o distragere suficient de plăcută. Jucătorii apelează adesea la lumi virtuale pentru a le scăpa. .

Disponibil numai în teatre pe 13 august.

Brian Talicleo este redactorul manager al Rogerebert.. .

Film Guy

50 de cele mai bune filme cu toate timpurile din toate timpurile: Jurnal pentru bărbați selectat Cele mai bune 50 de filme din toate timpurile În numărul lor din decembrie 2003, scris de David Chute și Mark Horowitz. Vezi propriul Filmsite Cele mai mari filme „tip” din toate timpurile (ilustrat) pentru contrast și Flick -uri memorabile și grozave. O altă listă de 100 de cele mai mari filme cu tipuri făcute vreodată, compilat de Revista maximă, este, de asemenea, extras pe acest site.

Fapte și comentarii despre listă:

• Revista a ales cele mai multe 50 de flick-uri alimentate Murdar Harry până la geniul cu capul din capul celor trei stooges.„Autorii au declarat că apelul lor de alegeri ale filmului lor:

. În timp au apărut criterii de bază. Violența trântește sexul, războiul bate pacea și mai bine ai un motiv foarte bun pentru a te opune orice cu Steve McQueen. Filmele Great Guy sunt distilările experienței masculine, reduse la elementele esențiale. Din motive întemeiate, aproape toți tind să fie despre soldați, sportivi, polițiști și orice fel de singur. Sunt bărbați neapologetic și adesea incorecte din punct de vedere politic. Filmele Guy au o morală și este întotdeauna simplu: dacă ești polițist sau criminal, un jucător de echipă sau un lup singur, tot ceea ce contează este să fii curajos și onorabil, indiferent de consecințe.

1. Dirty Harry 1972
În timp ce Avenging Cop Dirty Harry Callahan, Clint Eastwood filmează mai întâi și pune întrebări mai târziu, creând cel mai incorect erou din istoria filmului. Cu mereu gata .44 Magnum („Cea mai puternică pistolă din lume”), Clint aduce nereconstruită justiție de frontieră în San Francisco, care se află penală, devenind un model pentru conservatorii de drept și ordine de pretutindeni. Impact brusc, Un film de Harry murdar mai târziu.
Scena cheie: Ultimul față al lui Clint cu Scorpion, ucigașul Psycho deranjat.
Cea mai bună linie: „Trebuie să vă puneți o singură întrebare: mă simt norocos? Ei bine, faci, punk?-

2. The Godfather 1972
„Ce este cu oamenii și cu nașul?„Minuni prințesa Chick-Flick Meg Ryan în Aveți corespondență. Tom Hanks răspunde pentru noi toți: „Este I Ching. Este suma întregii înțelepciuni.„Opera de mob a lui Francis Ford Coppola este ghidul indispensabil al tipului modern pentru a supraviețui cu onoarea într-o lume cu câini-câine-câine.
Scena cheie: Cum poate alege cineva? Calul de cal în pat? Crima lui Sonny? Michael împușcându -l pe polițist în restaurant? Îl cunoaștem pe fiecare înapoi și înainte.
Cea mai bună linie: „Nu mai lua niciodată parte cu nimeni împotriva familiei.”” Îl voi face o ofertă pe care nu o poate refuza.”” Lasă arma; Ia canolisul.„Există milioane dintre ei.

3. Scarface 1983
Un atac neapologetic asupra a tot ceea ce este decent și onorabil – și de aceea îl iubim. Tony Montana al lui Al Pacino face ca Michael Corleone să pară și să sune ca MR. Rogers. Nimic nu bate înțelepciunea mobterului alimentat cu cocsul filmului. Linii de genul: „Mai întâi trebuie să câștigi banii. Apoi obțineți puterea, apoi obțineți femeia „Setați tonul pentru o întreagă generație de rapperi de gangsta.
Scena cheie: Un singur cuvânt: lanț de lanț.
Cea mai bună linie: „Spune -i salut prietenului meu Leetle.-

4. Die Hard 1988
Uitați de toate marile scene de acțiune pe care le are acest film-cele mai bune momente sunt atunci când subdogul Bruce Willis lovește fundul răufăcătorilor Eurotrash, fără să-și piardă vreodată simțul umorului all-american. Scena în care ticălosul german își vine să se apropie pentru a încerca să folosească cuvântul „cowboy” ca o insultă rezonează mai mult astăzi, deși ar fi și mai bine dacă tipul ar fi francez.
Scena cheie: Bruce se prăbușește prin fereastra atârnată de Firehose.
Cea mai bună linie: „Yippee-kai-yay, mamă-crimă!-

5. The Terminator 1984
Arnold Schwarzenegger i s -a oferit inițial conducerea umană, dar și -a dat seama că un robot ucigaș din viitor a fost rolul pe care s -a născut cu adevărat pentru a juca. “Există un pic din terminator în toată lumea”, a observat regizorul James Cameron. „Funcționează complet în afara tuturor constrângerilor sociale încorporate.-
Scena cheie: Orice calificare privind înrădăcinarea pentru un robot malefic dispare atunci când vaporizează un Lacy L.A. Club de dans.
Cea mai bună linie: “Mă întorc.-

6.
De-a lungul autostrăzilor nesfârșite ale australianului Outback, Eroul singur al Famei Western și Samurai primește o creștere de față futuristă de la Mad Max Mad Max, îmbrăcat în piele Mel Gibson. Filmul are totul: Punk-Rock Marauders, un boomerang cu margini de ras, furie postnucleară și bătălii auto de demolare-derby de mare viteză, plus doar cantitatea potrivită de ascensiune mitică pentru a-l pune deasupra de sus.
Scena cheie: Când Wez, bărbatul deranjat Mohawk, izbucnește peste capota camionului lui Max, este un „boo” împușcat pentru veacuri.
Cea mai bună linie: „Vrei să ieși de aici, vorbești cu mine.-

7. The Dirty Dozen 1967
A uita Prinde 22: Al Doilea Război Mondial își primește adevărata machiaj atunci când Lee Marvin antrenează o grămadă de șobolani din închisoare și îi transformă într-o echipă de ucigași la rece suficient de duri pentru a-i face pe americani, indiferent dacă sunt roșii sau hippie, mândri ca iadul. Distribuția este un macho cine este: Jim Brown, Charles Bronson, Ernest Borgnine. Telly Savalas! Un adevărat credincios este oricine a văzut -o de zeci de ori.
Scena cheie: Sprintul eroic al lui Jim Brown, o probă de alergare în câmp deschis-în timp ce aruncă grenade de mână-asta bate orice a făcut vreodată cu Cleveland Browns.
Cea mai bună linie: „Ai un maniac religios, un pitic malign, doi idioți aproape, iar restul la care nici măcar nu vreau să mă gândesc!

8. Matricea 1999
Această epopee cyberpunk a semnalat un nou tip de erou masculin, geek-ul computerului dur, iar Keanu Reeves face un superdude digital cel mai excelent. Prin stabilirea acțiunii non-stop în ciberspațiul, frații Wachowski sunt capabili să supraîncărce toate luptele cu Fu Fu care sfidează gravitația și o anumită descoperire CGI.
Scena cheie: Neo’s Airborne Station Station Showdown cu agentul atrăgător Smith.
Cea mai bună linie: “Nu este lingura.-

9. Caddyshack 1980
Rodney Dangerfield, Chevy Chase, Bill Murray și un animatronic GOPHER numit Chuck E. Rozătoare face ca timp de distracție al bătrânului tău să fie. A durat 20 de ani și sosirea Tiger Woods pentru a face jocul să pară din nou mișto.
Scena cheie: Rodney în Excelsis la un club de country cu ton mare, Soiree Bellowing „Fără ofensă!„Pentru meserii îngroziți.
Cea mai bună linie: „Hei, toată lumea, cu toții vom fi așezați!-

10. Rocky 1976
Un imn cu guler albastru pentru veacuri, pe măsură ce Lunkhead din cartier face bine pentru că poate absorbi o cantitate suprarealistă de pedeapsă. Sechelele au fudat fabula cu prea multe clișee sappy, dar originalul îl pune pe linie. Băieții care lucrează l-au îmbrățișat pe Sylvester Stallone ca o mare speranță albă, adesea sângeroasă, dar încă neconfundabilă.
Scena cheie: Sly pe treptele Muzeului de Artă al lui Philly, făcându -și dansul victoriei bouncy.
Cea mai bună linie: „Tot ce vreau să fac este să merg la distanță.-

11. Jacheta Metal Full 1987
Regretatul, marele Stanley Kubrick a crezut inițial că face filmul final de război, dar în final, filmul se dovedește a fi o comedie neagră de pitch. Nu toată lumea admiră rezultatul (criticul David Thomson îl numește „o abominație”), dar a devenit un adevărat clasic cult, iar dialogul feroce de scatologic poate fi auzit în baruri și cămine de colegiu de pretutindeni, repetat cu respect de către fani. Creditul trebuie să meargă la r. Lee Ermey, fost sergent personal al personalului din viața reală, a cărui tirade obscene au stabilit un nou standard pentru discuțiile de gunoi.
Scena cheie: Identitatea lunetistului a dezvăluit: o adevărată privire în prăpastie.
„Ai avut cel mai bun UNF-K Yourself sau îți voi deșuruba capul și îți va păcăli gâtul!-

12. DR. Nu 1962
Primul și cel mai pur dintre James Bond flicks, înainte ca seria să devină drăguță și previzibilă. Sean Connery 007 mai are această margine înfricoșătoare de nemiloase letale. Este o margine pe care nu o va mai avea niciodată pe măsură ce filmele ulterioare (și mai târziu Bonds) se vor transforma într -o franciză de divertisment familial. (Și ai încredere în noi, Vin Diesel nu este răspunsul.)
Scena cheie: Ceea ce adolescentul uită vreodată prima lui strălucire a lui Ursula Andress ieșind din spargeri? Mănâncă -ți inima afară, Halle Berry.
Cea mai bună linie: „Acesta este un Smith și Wesson. Ai avut șase.-

13. The Killer 1989
Filmul de semnătură al lui John Woo este un balet de glonț de legătură masculină. Chow Yun-Fat este un om lovit al cărui cod de onoare Polexes dur danny lee. Criticii care nu sunt familiarizați cu tradiția chineză a „Frăției jurate” spun că filmul are un subtext gay. Nebun, bine?
Scena cheie: Lee cauterizează rana criminalului cu praf de pușcă.
Cea mai bună linie: „Singura persoană care mă cunoaște cu adevărat se dovedește a fi polițist.-

14. Raging Bull 1980
. În mod miraculos, Martin Scorsese o face într -o oda către spiritul uman. Joe Pesci, în calitate de fratele lui Jake, face poezia punk a lui F-Dialogul încrustat al lui Paul Schrader.
Scena cheie: Slo-mo se luptă, coregrafate la sunetul exploziei de flash-bulbs.
Cea mai bună linie: „Ai făcut-o pe soția mea?-

15. Bullitt 1968
Ultimul Steve McQueen și un moment definitoriu în istoria filmului Guy. . O poveste de poliție setată în San Francisco, Bullitt nu este condusă de scenariu sau de acțiune – este doar McQueen fiind McQueen. În general, cariera sa ne învață un adevăr fundamental: bărbații adevărați ar trebui să vorbească mai puțin și să conducă mai mult.
Scena cheie: Urmărirea mașinii, cu siguranță, un trendsetter ingenios peste dealurile care coastează role SF, cu Steve the Racing Buff în mod clar vizibil la volanul său de 390 Mustang GT.
Cea mai bună linie: „Îți lucrezi partea ta a străzii și o voi lucra pe a mea.-

16. Intră în Dragon 1973
Au fost ucigași Kung Fu cu mișcări mai ușoare, dar nimeni nu a avut magnetismul furios al lui Bruce Lee. Înainte de a -și sigila legenda, murind tânăr, actorul sălbatic grațios și -a explicat secretul: „Nu acționez. Îmi fac doar lucrurile.-
Scena cheie: Luptând cu Han cu ghemuit de oțel într-o sală de oglinzi subterane.
Cea mai bună linie: „De -a lungul anilor lungi de antrenament riguros, sacrificiu, negare, durere, ne forțăm trupurile în focul voinței noastre.

17. Apocalipse acum 1979
Câți oameni admiră cu adevărat această colaborare a lui Francis Ford Coppola-John Milius ca o rechizitorie înfiorătoare a debacleului din Vietnam? . Adevăratul motiv pentru care filmul continuă să crească în statură este acela.
Scena cheie: Elicopterele atacă în tonul lui Wagner „Ride of the Valkyries.-
Cea mai bună linie: „Îmi place mirosul de napalm dimineața.-

18. Goodfellas 1990
Jumătate de tragedie, jumătate de farsă, clasicul sadic al lui Martin Scorsese este o fantezie din suflet despre aderarea la Ultimate Boys Club. Cele mai bune scene sunt adunările sociale de la cluburi de noapte și jocuri de cărți din spate la care bărbații făcuți să -și dea naștere statutul precar.
Secvența de montaj zippy care înfățișează frenezia adăugată de cocs în care casa de cărți a lui Henry Hill se prăbușește în sfârșit.
Cea mai bună linie: „Crezi că sunt amuzant?-

19. Câini de rezervor 1992
Comedia feroce neagră a lui Quentin Tarantino despre un loc de muncă bancar care este îngrozitor, violent rău i-a depășit pe nitpickerii care au demis-o ca un antologie cu cel mai mare hit al geek-ului derivat. Blocurile de construcție împrumutate sunt mult mai puțin importante decât înfrumusețările inspirate. Distribuția peerless ansamblu (condusă de Harvey Keitel, Tim Roth și Steve Buscemi) face o masă de curs complet a unora dintre cele mai crude (și mai amuzante) dur-guy din spate scrisă vreodată. Mai devreme, distribuitorul a sugerat eliminarea scenei oribile de tăiere a urechilor, dar Tarantino a balansat. „Dacă violența face parte din paleta ta”, a spus el mai târziu, „trebuie să fii liber să mergi acolo unde te duce inima ta.-
Scena cheie: Suntem cu toții urechi.
Cea mai bună linie: “Domnul. Maro? Sună prea mult ca MR. .-

20. Fight Club 1999
. .
Lovitura de supt pe pistol, o vedere cu adevărat șocantă.
Cea mai bună linie: „Prima regulă a clubului de luptă: Nu vorbiți despre Fight Club.

21. Suspecții obișnuiți 1995
Chiar mai mult decât lucrurile lui Tarantino, scenariul câștigător al lui Chris McQuarrie pentru acest film al lui Rubik Cube of a Caper este despre băieți care trăiesc pentru a se ridica pe clișee de tip dur, aromate. Vizualizări repetate, chiar și odată ce știi cine este Keyser Soze, nu poate diminua strălucirea stratificată a filmului.
Scena cheie: Formația. Este totul acolo dacă știi ce să cauți.
Cea mai bună linie: „Cel mai mare truc pe care diavolul l -a tras vreodată a fost convingerea lumii în care nu exista.-

22. Blazing Saddles 1974
Fiecare film Mel Brooks funcționează mai bine la videoclipul de acasă decât în ​​teatre, deoarece (ca toate filmele cu avionul) sunt într -adevăr doar antologii de gaguri hilare, dar mut. Saddles, atunci, este un film clasic cu tipul în mod implicit, pentru că poți bea și vorbi și chiar te descurci în timp ce îl urmărești și vei mai avea un timp minunat.
Scena cheie: Fasole, fasole, fructe muzicale.
Cea mai bună linie: „Scuză -mă în timp ce biciuiesc asta.-

23. The Wild Bunch 1969
Outlaws rulează sângeros amok în Mexic sfâșiat de război în 1914, frontiera finală a vestului. „Încercam să spun o poveste simplă despre bărbații răi în perioadele de schimbare”, a spus directorul Sam Peckinpah. „Lucrul ciudat este că simțiți un mare sentiment de pierdere atunci când acești ucigași ajung la sfârșitul liniei.„Finalul ultraviolent este o sinucidere în masă balet.
Scena cheie: Ultimul Blood Bloods.
Cea mai bună linie: „Dacă se mișcă, ucide -i.-

24. Falconul maltez 1941
Puține alte filme ale acestui vintage au îmbătrânit. Cu marginea amenințării sadice pe care Humphrey Bogart o aduce la rolul privat Sam Spade, iar crispnessul staccato al ritmului regizorului John Huston, filmul se simte încă mai modern. Cinismul său înțepă, indiferent de câte ori îl urmărești.
Scena cheie: Adevărata vicioasă a lui Spade apare în intimidarea lui Wilmer Sniveling (Elisha Cook Jr.).
Cea mai bună linie: „Când ești pălmuit, îl vei lua și îți va plăcea.-

25. Unorgiven 1992
De -a lungul anilor au existat o mulțime de occidentali „revizioniști”, dar neiertarea este ultimul pe care îl va avea nevoie vreodată. Clint Eastwood scoate covorul de sub fiecare mit romantic al Vechiului Vest. Eroul său dezgustat perpetuu este un luptător de armă pensionat, care și -a dat seama că uciderea este un act urât și ireversibil.
Scena cheie: The dezordonat, sângeros de armă cu atacul corupt Bill Daggett (Gene Hackman).
„Iadul unui lucru, ucigând un bărbat. .-